“汉服痴”常善棠

摘要：常善棠日常的穿着，都是裋褐、道袍这类的传统汉服。“这些都是属于明制风格的汉服，像我平时穿的，就基本是明朝老百姓会穿的衣服，也是我们工作室里一针一线做出来的。”

常善棠日常的穿着，都是裋褐、道袍这类的传统汉服。“这些都是属于明制风格的汉服，像我平时穿的，就基本是 老百姓会穿的衣服，也是我们工作室里一针一线做出来的。”

常善棠走在街上，总有不少饶有兴趣的路人上前询问。“客气一点的，就问说‘你是不是要去哪里参加演出’或者‘你的衣服是哪里租的’；没礼貌一些的，就直接说‘你是韩国人吗’甚至‘你扮的是太监吗’？”常善棠说，“我们做汉服最大的愿望，就是希望穿着汉服走在街上不要被人认为是奇装异服。”

“我一直比较喜欢传统文化，而服装是传统文化最直观的表现，加上我本身学的就是服装，所以和几个朋友一起合弄了个工作室，专做汉服。每个时代的汉服有不同的特色，唐朝的仙气十足，宋朝的清雅，而我们喜欢的是明朝的端庄和雍容华贵。”

“明朝有赐服制度，无论臣子还是庶民，如果立功就可能会得到赐服”、“龙为5爪、蟒为4爪，蟒袍是大臣或者有突出贡献的人穿的。”说起明朝的服饰文化，常善棠可谓头头是道。在常善棠的工作室里，多的是《鲁荒王墓》这样的史书和资料，平时，几个小伙伴也爱逛各地的博物馆来寻找灵感。“我们就是通过研究文物资料，将传统服饰结构、传统工艺结合现代面料做出的汉服设计。”

“做汉服，设计和打样都非常耗时，就工作室里的一件蟒袍，设计花了5个月，打样用了6个月。设计过程中最难的在于，文物本身出土的时候，会有一定的色彩风化和细节模糊，这时候就需要多方搜寻记载这件文物的资料，从而进行多处细节对比；而打样的过程中最需要注意的就是汉服都有结构标准，比如膝褴，就一定要在膝盖的地方。如何处理底稿的图纸跟样衣中的款式结构衔接问题，就是关键的所在。”

工作室里设计出来的衣服，多数是在淘宝上出售。最让常善棠高兴的是，现在喜欢汉服的人越来越多，今年光是一条五谷丰登马面裙，就订掉了200条。